Hong Kong’da sanat sahnesi, şehrin farklı noktalarına yayılan, kendi içinde farklı tonlar taşıyan mekânlar üzerinden okunuyor. Bu haritanın son durağı kısa süre önce gerçekleşen Art Basel Hong Kong oldu. Fuar, her zamanki gibi şehri küresel sanat ajandasının merkezine taşırken, asıl etkisini Hong Kong’un sanat ekosistemiyle hissettirdi. Bu nedenle Hong Kong’ta yapılan bir galeri ve müze ziyareti, Asya merkezli üretimin küresel sanat yapısı içindeki yerini doğrudan deneyimlenebilir kılıyor.
Hong Kong Museum of Art, Tsim Sha Tsui
Victoria Harbour’a bakan konumuyla şehrin daha köklü sanat hafızasını taşıyan Hong Kong Museum of Art, çağdaş üretimin hızına karşı daha sakin, daha tarihsel bir ritim öneriyor. Çin sanatına odaklanan koleksiyonu, geleneksel tekniklerle modern yorumlar arasında kurduğu dengeyle öne çıkıyor. Bu denge, bugün daha geniş bir bağlama açılıyor. Müze şu anda, Hong Kong’un 9 Mayıs’ta gerçekleşecek olan 61. Venedik Bienali kapsamındaki ilk etkinliklerinden biri olacak “Fermata” sergisine ev sahipliği yapıyor. Kingsley Ng ve Angel Hui tarafından kurgulanan bu site-specific yerleştirme, ışık, ses ve hareketi kullanarak gündelik hayatın hızını yavaşlatan bir kurgu hedefliyor.
Whitestone Gallery, H Queen’s
Japonya merkezli Whitestone Gallery’nin Hong Kong’daki alanı, Asya sanatını küresel bağlama taşıyan rafine duraklardan biri. H Queen’s binasında konumlanan galeri, Japon sanatçıların üretimlerini uluslararası bir izleyiciyle buluştururken, aynı zamanda Batılı sanatçılarla kurduğu diyaloglarla dikkat çekiyor. Galeride öne çıkan sergilerden biri olan “Imbued, Between Flower and Wind”, Lee Chae’nin doğa üzerinden içsel dünyayı yorumladığı yeni işlerini bir araya getiriyor. Rüzgâr ve çiçek arasındaki karşılaşmayı, dış dünya ile içsel duygu arasındaki geçirgenliğin bir metaforu olarak ele alan sergi, mekânda kurulan tasarım diyaloglarıyla birlikte daha bütünsel bir deneyime dönüşüyor. Sergi 16 Mayıs’a kadar ziyaret edilebiliyor.
Axel Vervoordt Gallery, Central
Central bölgesinde yer alan Axel Vervoordt Gallery, Hong Kong’daki en rafine galerilerden biri. Mekânın dili, Batı minimalizmi ile Doğu felsefesi arasında kurduğu dengede saklı. Sergiler genellikle boşluk, ritim ve malzeme üzerinden ilerleyen bir estetik öneriyor. Galeride şu anda devam eden “Human Traces” grup sergisi, El Anatsui ve William Turnbull’un üretimlerini bir araya getirerek hafıza, arketip ve dönüşüm kavramlarını ele alıyor. Farklı coğrafyalardan gelen bu iki sanatçının işleri, gündelik olanın zamansız ve neredeyse kutsal bir forma evrilme potansiyelini araştırıyor. Sergi 6 Haziran’a kadar görülebiliyor.
M+, West Kowloon Cultural District
Hong Kong’un son yıllardaki belirleyici kültürel yapılarından biri olan M+, şehrin küresel sanat sahnesindeki konumunu yeniden tanımlayan bir yapı olarak öne çıkıyor. West Kowloon Cultural District içinde konumlanan bu geniş ölçekli kurum, görsel sanatları mimari, tasarım ve hareketli görüntüyle birlikte ele alarak klasik müze anlayışının ötesine geçiyor.
Şu anki programında, Lee Bul’un beden ve ütopya kavramlarını sorgulayan işleri ve Ryuichi Sakamoto’nun ses ve zaman üzerine kurulu yerleştirmeleri var. “Lee Bul: From 1998 to Now”, sanatçının 1990’lardan bugüne uzanan kapsamlı bir seçkisini sunarken, “Ryuichi Sakamoto” sergisi ışık, ses ve mekân üzerinden kurduğu atmosferik diliyle izleyiciyi daha yavaş bir ritme davet ediyor. Sakamoto’nun sergisi 5 Haziran’a, Lee Bul’un sergisi ise 9 Ağustos’a kadar ziyaret edilebiliyor. Hong Kong’da bu mekânların her biri kendi tonunu taşırken, birlikte okunduğunda sanatın yeniden konumlandığı bir yapı ortaya çıkıyor.
Görseller
1- Kapak, Image credit: Ray Chan/Unsplash
2- Image credit: Eric Park/Unsplash